Costumele nominalizate la Emmy care au furat spectacolul

În ultimul episod al serialului Daisy Jones & the Six, Daisy (Riley Keough) urcă pe scenă într-o pelerină Halston cu lamé auriu care îți taie respirația. În timp ce vântul cade în cascadă prin pelerină și prin șuvițele ei lungi și roșii, este un moment de senzație care îi conferă personajului statutul de vedetă rock mai mare decât viața. „Prima dată când și-a ridicat brațele, a arătat uimitor”, spune designerul de costume Denise Wingate. „A fost atât de magic și toată lumea a tresărit.”

Pentru Wingate, acea ținută finală este punctul culminant al călătoriei lui Daisy în cadrul emisiunii, dar nici măcar ea nu a putut anticipa efectul său dramatic. În noaptea filmărilor, o furtună a adus un vânt umed în New Orleans, permițând ansamblului să curgă într-un mod în care nu ar fi făcut-o niciodată pe vremea liniștită și lipicioasă obișnuită a orașului. „A fost furtuna perfectă, ca să spunem așa”, spune Wingate pentru Vanity Fair.

Mai mulți dintre nominalizații la Emmy din acest an în categoria pentru designul costumelor într-o serie limitată au avut o sarcină similară cu cea a lui Wingate: crearea de magie pentru spectacolele de pe scenă care trebuiau să se simtă mai mari decât viața. Poveștile lor au fost toate foarte diferite – de la formarea unui grup rock tumultuos din anii 1970, la povestea unei perechi de icoane ale muzicii country care s-a întins pe parcursul a trei decenii, la crearea fenomenului de striptease masculin din anii 1980 -, dar fiecare designer a avut sarcina de a crea spectacole de scenă dinamice care să fie adecvate perioadei, să amintească de înfățișările iconice ale vremii și să îi facă pe interpreți să se simtă la fel de încrezători precum arătau. Pe Bine ați venit la Chippendales designer de costume Peggy Schnitzer „Ești mereu pe ace și pe ace în speranța că va funcționa, pentru că nu vrei să fii cel care să blocheze spectacolul”, spune ea.

Designer de costume Mitchell Travers a fost însărcinat pentru a doua oară să creeze look-uri iconice pentru un personaj numit Tammy pentru Jessica Chastain. După ce a lucrat cu ea la filmul din 2021 The Eyes of Tammy Faye, Travers s-a întors pentru a o ajuta să se transforme în icoana muzicii country Tammy Wynette, al cărei parteneriat cu George Jones este prezentat în serialul Showtime’s George & Tammy. Și-a început cercetările vorbind cu fiica lui Wynette, Georgette, despre cum era viața alături de mama ei. „Am întrebat-o: „Câte perechi de pantofi avea mama ta? Unde își ținea mama ta bijuteriile?””. Travers povestește pentru Vanity Fair. „Am fost fascinată să aflu că dulapul ei nu a fost niciodată super organizat.”

Muzicienii adesea nu aveau stiliști oficiali la acea vreme, luându-și look-ul pe drum. Travers s-a îmbarcat în propria sa călătorie. „Am reușit să adun piese cu adevărat bizare de-a lungul călătoriilor mele și apoi să iau mici elemente din ele pentru a crea garderoba de spectacol a lui Tammy”, spune el.

Atât el, cât și Chastain au gravitat în jurul franjurilor, principala sa inspirație pentru o rochie roșie personalizată cu margele pe care Wynette o poartă în cel de-al treilea episod. „A început destul de umil, adică atât de umil pe cât de umilă poate fi o rochie complet cu margele”, spune el râzând. „Și apoi, bineînțeles, am adăugat sute și sute de aceste ciucuri din mărgele de argint cu goarnă, făcute manual, astfel încât totul a devenit ca un fel de franjuri.”

Numărul de spectacol a fost conceput inițial ca un costum, dar Travers s-a întors la planșa de desen, știind că nu a reușit să îl facă exact cum trebuie. Când Chastain a ieșit pentru prima dată pe scenă în varianta cu rochie, amândoi au știut că a fost alegerea potrivită. „Când începi să lucrezi cu aceste costume de teatru, înțelegi de ce au funcționat atât de mult timp”, spune el. „Au funcționat atât de frumos sub iluminarea teatrală. Ești capabil să captezi un întreg teatru sau o pistă de viteză sau oricare ar fi fost locul de desfășurare a spectacolului – ești capabil să captezi toți acei ochi pe această singură rochie roșie, deoarece este acoperită de franjuri.”

Această capacitate de a ține scena a fost una dintre cele mai mari provocări cu care s-au confruntat cei trei designeri. Pentru Schnitzer, în cadrul emisiunii Hulu Bine ați venit la Chippendales, avea nevoie de aspectul dansatoarelor pentru a deschide apetitul unei săli pline de femei care țipau. Papionul și manșetele semnate de Chippendales erau realizabile, dar pantalonii cu bretele au devenit cea mai mare provocare. Și-a chemat bunul ei prieten Christopher Peterson, care a realizat costumele pentru Magic Mike care i-a spus că alegerea evidentă – pantaloni din material elastic – ar fi de fapt mai greu de realizat. „A spus: „Te voi scuti de multe lacrimi”, ceea ce era adevărat – adică m-a scutit de ore de încercări și erori”, spune Schnitzer.

În cele din urmă, ea a realizat alte câteva trucuri cheie pentru pantaloni, inclusiv prinderea doar la fiecare două snap-uri și nu închiderea celor din partea de jos. De asemenea, ea a făcut mai multe versiuni ale pantalonilor, unele cu mai multă elasticitate pentru numerele de dans și altele cu mai puțină elasticitate pentru momentele în care își scoteau pantalonii. „Sunt dansatori, nu sunt actori, așa că știu cum să se miște. Știu cum funcționează corpul lor”, spune ea. „Așa că, odată ce ne-am dat seama și cu fiecare dintre dansatori, a funcționat foarte bine”.