Claire Danes despre lupte și țipete pentru „Fleishman is in Trouble”

când Claire Danes a început să filmeze tara natala, a făcut ceea ce majoritatea actorilor nu pot să nu facă și i-a adus munca acasă soțului ei, Hugh Dancy– în special, utilizarea liberală a blasfeiilor de către drama Showtime. „Sezonul 1 a fost plin de un limbaj destul de urât și asta s-a infiltrat în viața mea personală: am vorbit ca un marinar”, spune el. Vanity Fair. „Îmi amintesc că Hugh a fost foarte supărat de asta și m-a certat puțin, de genul, ‘Clar!‘” Reduceți la un deceniu mai târziu, cu danezii adânciți în noul său spectacol, Fleishman are probleme, FX despre Juicy, Twisty Story of a Bitter Divorce a lui Hulu. „Lupta în felul în care am fost 12 ore pe zi, timp de multe zile consecutive, m-a făcut mai probabil să intru într-o ceartă cu Hugh, care nu o merita”, spune Danes. „Nu a fost deloc vina lui. Dar este greu să închizi robinetul pentru că se simte bine, într-un mod pervers”.

Danes depune efort de fiecare dată, și nu este ca și cum câștigătorul Emmy merge complet, exact. Intensitatea și plenitudinea cu care își aduce cele mai bogate personaje la viață se traduce prin genul de spectacole care rămân cu telespectatorii zile întregi. Nu e de mirare că portretistului i se pare puțin greu de scuturat. Și acest lucru se aplică în special Fleishman. Pentru o mare parte din seria limitată, Rachel din Danes există ca o proiecție a fostului ei soț, Toby (Jesse Eisenberg). Vechiul lui prieten de facultate, Libby (Lizzy Caplan), îl ascultă dezvăluirea căsniciei lor, de la experiența traumatizantă a Rachel la naștere, la ambiția lui profesională nemiloasă și reticența ei de a-l vedea pe deplin, așa cum el (ea susține că a văzut-o). Într-o zi, după ce a lăsat copiii acasă la Toby, Rachel dispare; la sfârșitul celui de-al șaselea episod de săptămâna trecută, Libby o găsește pe Rachel așezată pe o bancă din parc, ascunsă la vedere, și își dă seama că povestea este mai mult decât a presupus versiunea corectă a evenimentelor a lui Toby. Rachel îi spune lui Libby tot ce s-a întâmplat din punctul ei de vedere. Povestea este devastatoare, cu danezii, emoțional și sfâșietor de cruzi, oferind cea mai bună muncă din carieră în procesul de a explica cum se poate destrama o femeie motivată. (Ea a fost deja nominalizată la Globul de Aur și la Critics Choice Award pentru ea Fleishman performanţă.)

Din cauza unor nereguli în programul de producție, Danes a filmat atât acest penultimul episod, cât și cel de-al treilea episod – celălalt show al lui, dar povestit din punctul de vedere al lui Toby – aproape simultan. Cu alte cuvinte, ea și Eisenberg ar fi pe aceleași platouri, jucând aceleași scene, de două ori, unul prin lentilele celuilalt. „Nu jucasem niciodată un personaj așa cum îl percepea altcineva, așa că interpretarea unei proiecții și apoi interpretarea unei persoane, una după alta, a fost nevoie de o anumită coordonare. mi-as pierde urma! spune Danes. „Când filmam scena în biroul terapeutului, [our director] trebuia să-mi aducă aminte că eram în ceea ce am numit Ale mele episod. Ea spune: „Ai dreptate în privința asta”. Am spus: „Ei bine, întotdeauna am dreptate, dar este o chestiune de ca dreapta: Am dreptate în episodul trei sau episodul șapte? Acestea au fost genul de conversații neconexe pe care am ajuns să avem.

„The Third Episode Right”, așa cum l-au numit ei, poartă o anumită răceală – Rachel își citește încă destul de corect dinamica cu Toby în amintirea acestuia din urmă despre căsătoria lor, dar îi lipsește empatia și răbdarea. Danes se joacă magnetic cu eufemismul lui Toby, în timp ce el sugerează profunzimea, istoria și durerea dezvăluite mai târziu pe deplin în relatarea lui Rachel despre evenimente. Povestea ei este aceea a unei femei care este împinsă în prag, experiența reală și stratificată din spatele a ceea ce ar fi respins de majoritatea drept o cădere mentală. Este genul de arc pe care danezii excelează la crafting, niciodată judecători sau isterici, dar care nu se feresc niciodată de strigătul de ajutor din el. Într-adevăr, când a cunoscut-o pentru prima dată pe Rachel ca următorul ei rol potențial, Danes și-a făcut griji să se repete. „Evident, am jucat o persoană tulburată în Carrie Mathison timp de multe sezoane și am jucat templul grandin, că ea are un alt tip de machiaj și este o persoană profund sensibilă”, spune Danes. „A fost o parte din mine care era de genul: O, omule, sunt eu fata preferată pentru acest tip de expresie?”

Dar diferența este că Rachel nu este un agent CIA și o vânătoare de teroriști. El nu este un erou al comunității științifice americane. Ea este pur și simplu o mamă care lucrează, o persoană pe care mulți telespectatori o cunosc sau chiar o cunosc eu sunt— și în danezii aducându-și marca comercială, puterea guturală unui astfel de tip de experiență de zi cu zi, el lovește un nou punct dulce, unul cu rădăcini în lume. „Găsesc oamenii care se află în stări extreme cu adevărat, cu adevărat fascinanti și cred că experiența este probabil mai comună decât ar dori să admită oricare dintre noi”, spune Danes. „Știm cu toții cum este să fii speriat, la propriu. Este un privilegiu să-l poți comunica”.