Lăudat să fie, am fost gratulați cu încă un sezon de Pietrele Gemene Neprihănite. (Și acum vine și un al patrulea.) De la „înșelăciunea fără sex” până la cei care se pregătesc pentru apocalipsa, sezonul trei ne-a adus și mai adânc în viața mega-biserici Gemstone și a familiei care se află în centrul ei. De asemenea, a adus și genialul design de costume al Christina Flannery, care s-a alăturat spectacolului după ce designerul de costume Sarah Trost a strălucit în distribuția pentru sezoanele unu și doi.
O familie über-bogată de lideri de mega-biserică nu sună exact ca fiind cea mai simpatică bandă, dar datorită minții minunate a lui Danny McBride ne simțim cumva atașați de acești oameni cu defecte profunde și chiar îi susținem. Iar acest lucru este și meritul lui Flannery. Ea însăși sudică, s-a scufundat în cultura megachurchilor pentru a înțelege lumea de Pietre prețioase dreapta. Dar nu a pierdut niciodată ființele umane din spatele bravadei juvenile a puștiului Gemstone (McBride ca Jesse, Edi Patterson în rolul lui Judy, și Adam Devine în rolul lui Kelvin) sau tatăl lor blând și complex, Eli (John Goodman.) Hainele lui Flannery au ajutat să comunice totul, de la lupta lui Judy de a fi luată în serios (și dinamica de gen fragilizată în familia ei și în biserică) până la tranziția ușor neliniștitoare a lui Eli de la un rol de lider al bisericii la timpul liber al pensionării. Ea face toate acestea în timp ce atinge un echilibru delicat între absurdul și hiperrealismul care este chintesențial pentru acest spectacol.
„Cuvântul cheie pentru acest spectacol este „împietrit””, spune Flannery despre costumarea copiilor Gemstone mai mari decât viața și a lumii din jurul lor. Și fie că o îmbracă pe Judy într-o ținută inspirată de patinaj artistic sau pe John Goodman în niște locuințe noi și strălucitoare pentru pensionare, sângele vital al Sudului este adânc, pe ecran și în afara lui.
Vanity Fair: Cum a fost să veniți pentru sezonul trei? Erai deja un fan?
Christina Flannery: Sunt un mare fan al lui Danny McBride. Adică, cine nu este? A fost o potrivire făcută în rai. Înainte de a face asta, toată lumea spunea mereu că ar trebui să lucrezi la un spectacol cu Danny McBride; genul acela de comedie de mare stil, hiperrealism, comedie – chestii de genul ăsta.
Iar eu eram un fan al serialului. Sunt din sud și am avut și eu o educație religioasă ciudată. Așa că mi-a plăcut primul și al doilea sezon, și știu că Sarah [Trost]care a proiectat primul și al doilea sezon. Ceea ce îmi place, de asemenea, la Pietre prețioase este că fiecare sezon are un fel de poveste care nu se leagă neapărat de sezonul anterior sau vom avea personaje noi care trebuie să fie foarte costumate. Așa că a fost atât de distractiv pentru mine să lucrez cu o mega-biserică bazată pe realitate, dar apoi, când avem personaje precum Keefe sau BJ sau Kelvin – oricare dintre ele, de fapt – toate au aceste abordări unice despre cine sunt, iar asta se vede în hainele lor. A fost atât de amuzant.
Danny este un showrunner atât de colaborativ. Este o persoană incredibilă cu care să lucrezi – foarte implicat și îi place să împingă lucrurile și să-ți dea libertatea de creație pentru a face ceea ce vrei.
Din punct de vedere conceptual – în scenariu, interpretare, regie și vizual, cum ar fi costumele – serialul atinge un echilibru între absurditate și realism.
În totalitate. Și când faci aceste ilustrații și vii cu aceste idei, e ca și cum le-ai lansa. Și îl iubesc pe Danny, sunt un mare fan. Chiar am fost de genul: „Doamne, o să mă urască?” Venind după două sezoane, trebuie să te dovedești puțin. Actorii trebuie să aibă încredere în tine; regizorii trebuie să aibă încredere în tine. Sunt sigur că vă puteți da seama din costumele mele că îmi place să forțez lucrurile. Cred că este un semn către Danny, în sensul că vrea ca totul să se bazeze pe realitate, pe unde ar găsi aceste lucruri și de ce le poartă.
La fel ca și cu Kelvin, am putea într-adevăr să pivotăm și să-i schimbăm garderoba. Trecem de la ministrul tineretului creștin rock și te gândești, ce urmează? Preotul Hype.
Smut busters.
Exact, Smut Busters. Richard Wright, designerul nostru de producție, și cu mine aruncam cu idei. Inițial, în scenariu, era vorba de un aspect mai simplist, tricourile și toate astea. Dar am zis: „La naiba, omule”. Am vrut să fac Zubaz și șosete și pantofi cu velcro și mâzgălituri pe tot velcro-ul. A fost o aluzie la Double Dare.
Mi-a amintit atât de mult de programele cu care am crescut în anii ’90 pe Nickelodeon, și apoi, de asemenea, unele dintre lucrurile cu care eram hrăniți la școală – spuneți nu campaniilor împotriva drogurilor și lucruri de genul ăsta. Mi s-a părut că se întoarce la estetica cu care poate a crescut.
Sursa: www.vanityfair.com
