Un star rock îndrăgostit care te salvează de viața ta adolescentină pedestră este o fantezie atât de puternică și durabilă încât fanfiction popular despre Harry Styles făcând doar că a fost recent adaptat într-o serie de filme de succes. (The După filme, pe care nu vă recomand să le vizionați.) Ce vis ridicol și naiv, un vis în mare parte nerealizat în lumea reală. Deși, bineînțeles, a existat Priscilla Presley, care avea doar 14 ani când a fost introdusă în cercul intim al lui Elvis Presley și a devenit în curând obiectul principal al afecțiunii sale și, în cele din urmă, soția sa. Așa cum se întâmplă adesea, povestea adevărată a fost mult mai complexă decât permite imaginația adolescentină, fapt pe care regizorul Sofia Coppola încearcă să ilustreze în noul ei film, Priscilla, care a avut premiera aici, luni, la Festivalul de Film de la Veneția.
Bazat pe memoriile lui Presley și realizat sub consultarea ei, Priscilla îl pune pe Coppola în fața unei sarcini dificile. Vrea să onoreze amintirile unei femei, dar în același timp să fie lucidă cu privire la niște circumstanțe destul de alarmante. Este o provocare pe care o întâmpină cu o înțelegere cumpătată; Priscilla nu este nici prea morbidă, nici prea îndulcită. Este o privire sensibilă, deși ușoară, asupra unei tinere femei care se trezește dintr-un vis și se confruntă cu viața de zi cu zi.
Priscilla este interpretată de Cailee Spaeny, care are 25 de ani, dar care întruchipează în mod credibil un boboc de liceu. Ea se simte singură în Germania de Vest, unde tatăl ei, ofițer militar, a fost staționat, departe de capcanele confortabile ale adolescenței americane de la mijlocul secolului trecut. Dar acolo este Elvis, recrutat ca soldat, care locuiește într-o casă nu departe de bază. Întâlnirea dintre Priscilla și Elvis, redusă la un scurt moment de montaj în filmul lui Baz Luhrmann din 2021 Elvis, este prezentată în detaliu în Priscilla, surprinzând atât ardoarea inocentă a Priscillei, cât și un sentiment de prădător. (Presley, care avea 24 de ani, a pus un prieten să i-o aducă pe Priscilla).
Elvis se atașează de Priscilla arătându-și latura sensibilă, relatându-i dorul de casă și durerea pentru mama sa decedată. Să fie acesta un act de aranjare? Priscilla nu prea editorializează în acest sens, în schimb arată cu calm evenimentele reale așa cum s-au întâmplat (sau într-o anumită versiune a modului în care s-au întâmplat) și lasă publicul să facă evaluări. Ca și Elvis, Jacob Elordi-cunoscut mai ales ca un bărbat torturat în serialul HBO. Euphoria-calibrează cu grijă atractivitatea lui Elvis și prezența sa dominatoare, plină de pastile, cerințele sale exigente și furtunile de furie înfricoșătoare. (Și misoginismul său, de asemenea.) Este o abordare mai lămuritoare a omului decât cea văzută în Elvis, un film mai interesat de iconografie în linii mari decât de interioritate.
Priscilla nu este un film biografic despre un artist și, prin urmare, nu vedem aproape niciun moment cu Elvis pe scenă. Filmul rămâne aproape de Priscilla, descriindu-i izolarea pe măsură ce intră în viața de femeie întreținută (o adolescentă întreținută, la început) la Graceland, tânjind ca Elvis să se întoarcă dintr-un turneu sau de la o filmare și să o învăluie din nou în căldura atenției sale. Poate că aceasta este o imagine revelatoare a modului în care a fost pentru prea multe femei din acea epocă (și din alte epoci): trecută de la tată la soț, negociindu-și mereu locul pe tărâmul bărbaților.
Spaeny conturează cu luciditate lupta crescândă a Priscillei pentru independență, dezamăgirea ei complicată, încă, de dragostea adevărată. Ea și Coppola aleg liniștea și calmul în locul înfloriturii, realizând un portret în tonuri blânde. Estetica lui Coppola este imaculată, dar nu pretențioasă, nu există gesturi exagerate față de obiceiurile curioase ale vremii. Chiar și evoluția stilului lui Elvis, de la crooner cu freză curată la ciudățenia purtării salopetei, este prezentată simplu, fără clinchet sau afectare.
Priscilla este un film discret, dar nu este nici monoton, nici rece. Alegerile muzicale judicioase (nu cred că sunt melodii de Elvis) marchează în mod emoționant momentele de durere și confuzie ale Priscillei, copilăria ei dispărând atât de repede pe măsură ce adevărul lucrurilor începe să se dezvăluie. Priscilla poate fi cel mai simplu film al lui Coppola de până acum, simplu și controlat. Dar este în continuare una dintre creațiile sale emblematice, un alt studiu al tinerelor femei în căutarea echilibrului în timp ce se mișcă prin lume.
Dacă se poate găsi un defect, acesta ar putea fi în aerul de pasivitate al filmului, sentimentul că Priscilla este în derivă pe curenții încetiniți și accelerați în întregime de capriciile unei alte persoane. Dar, uneori, dragostea tânără, sau orice ar fi fost aceasta, se poate simți astfel: pierdută în mrejele devotamentului, dusă departe de sine. În cazul Priscillei, acel sine abia se formase când Elvis a venit să o cheme (sau a pus-o pe ea să vină să-l cheme). Ceea ce reprezintă una dintre marile tristeți ale filmului, întrebarea persistentă despre cine ar fi putut deveni Priscilla, inteligentă și decentă, dacă identitatea ei nu ar fi fost atât de absorbită de soțul ei celebru și amenințător.
Dar acesta este cursul pe care l-a luat istoria, iar Priscilla este o bună interpretare a acestui lucru. Fără îndoială că vor exista critici ai filmului care vor crede că Coppola ar fi trebuit să insiste mai mult pe caracterul greșit al relației. Poate că vor avea dreptate. Deși, implicarea Priscillei Presley în film poate fi singurul răspuns necesar la un astfel de argument. Iată, cu toate posibilele prejudecăți și omisiuni acceptate, cum își amintește ea, o amintire căreia meșteșugul lui Coppola i-a dat grație și un sens puternic. Priscilla nu este o epopee emoțională și nici o corecție furibundă a dosarului. Este, în schimb, o schiță convingătoare și umană a unei tinere femei prinse în ceva vast și veșnic definitoriu. Ea ar putea la fel de bine să rătăcească prin Versailles.
Sursa: www.vanityfair.com
