Paul Mescal intră în cafeneaua din nordul Londrei după ce a străbătut o mică distanță prin zăpadă de la sala de sport. Capetele se întorc, dar Mescal nu-și dă seama. Ea ridică din umeri de pe o haină cu glugă, apoi își aruncă cu nonșalanță un pulover pentru a dezvălui un trunchi cu nervuri învelit într-un tricou alb. Mai multe priviri. Steaua lui Dupa soare, poemul vizual tandru al regizoarei scoțiane Charlotte Wells despre un tată și o fiică, stă și își freacă burta. În acel moment este prea ușor să-l compari cu Marlon Brando, tricou alb strâmt și tot.
Actorul de origine irlandeză se întâmplă să joace unul dintre rolurile emblematice ale lui Brando: brutalul, dar pasionalul Stanley Kowalski, în piesa de reper a lui Tennessee Williams. Un tramvai numit Desire, la Teatrul Almeida, la cinci minute de mers pe jos de unde luăm micul dejun. Reînvierea a fost pe lista lui Mescal de trei ani, amânată de Covid și probleme de programare. Previzualizările timpurii au fuzionat cu o extindere a repetițiilor din cauza retragerii Lydiei Wilson din producție din cauza unei stări de sănătate, iar de atunci a fost înlocuită ca Blanche DuBois de Patsy Ferran, o colaboratoare frecventă a regizoarei Rebecca Frecknall.
Acum, la începutul lui de douăzeci de ani, Mescal a fost pe rol de la adaptarea BBC din 2018 a romanului lui Sally Rooney. Oameni normali a fost lansat pe BBC TV și Hulu în apogeul pandemiei. Publicul a ascultat drama relației dureros de sinceră din confortul canapelelor lor. Serialul l-a transformat pe Mescal într-o vedetă de peste noapte, urcându-l pe scara proverbială și câștigându-i premiul BAFTA TV pentru actor principal. Acest capital a fost folosit cu înțelepciune, introducându-l în lumea filmelor de lung metraj cu un rol mic, dar semnificativ, în apreciatul debut regizoral al lui Maggie Gyllenhaal. Fiica pierdută în rolul barmanului naiv de pe plajă care o scoate din carapace pe protagonistul îndepărtat și înțepător al filmului (Olivia Colman).
În timp ce se pregătea să filmeze următorul său film, creaturile lui Dumnezeucu Emily Watson în Donegal, Irlanda, că Mescal a auzit vestea de la Wells Dupa soare. Agenții săi, Lara Beach de la Curtis Brown și Zach Kaplan de la CAA, au fost încântați de povestea unui tânăr tată înstrăinat și a fiicei sale preadolescente aflate în vacanță într-o stațiune din Turcia. Povestea, poate o amintire distorsionată a dezvăluirii unui tată vulnerabil, se desfășoară prin ochii tinerei fete. Mescal s-a împins să-l întâlnească pe Wells, motivând că „orice actor care o citește și-ar dori”.
A audiat pentru rolul tatălui, Calum, apoi a avut o lectură de chimie cu Frankie Corio, în vârstă de 12 ani, care deja era fiica lui, Sophie. Acesta a fost adevăratul test, spune el, de ce filmul „trăiește sau moare” – în ciuda „scrierii și regiei minunate” a lui Wells – dacă crezi în cei doi actori. Din fericire, el și Corio au reușit imediat. „E sălbatică, sălbatică, ca și cum Frankie ar fi sălbatic”, spune ea, zâmbetul ei lărgându-se în timp ce vorbește.
Paolo Mescal înăuntru Dupa soare.
A24
Pentru dovadă, Mescal arată cu mândrie la British Independent Film Awards (AKA the BIFA), unde Dupa soare a câștigat șapte premii, inclusiv cel mai bun film independent britanic și cel mai bun regizor. La ceremonia de decernare a premiilor de dinainte de Crăciun de la Londra, discursul lui Corio a devenit viral după ce a prăjit jucăuș Mescal în fața unei camere pline de oameni din industrie, strigând: „Eram numărul unu pe foaia de apel și el era numărul doi, așa că el era cel co-star și eu am fost vedeta!
Mescal râde. „Nu știu dacă sunt deosebit de bun cu copiii, în general, dar din anumite motive mi s-a părut ușor cu Frankie. Nu pot să explic altfel decât probabil, cum ar fi, chimia care există între oameni. Și am fost norocoși.”
Când a fost întrebat care poezie s-ar putea raporta cel mai bine la film, Mescal citează „My Father Whistled” de Thomas Lux, pe care Lux l-a dedicat drept „o poezie de dragoste tatălui meu”. Apoi recită un vers dintr-o altă poezie despre o fiică care își face dinții pentru prima dată. „Este atât de drăguț”, spune ea încet. Dar poate că Barry Jenkins, unul dintre producătorii filmului prin intermediul companiei sale de producție PASTEL, a articulat cel mai succint nucleul emoțional al filmului în The New York Times când l-a descris pe Calum, un tânăr iubitor, dar prost echipat din punct de vedere emoțional, care cedează în mod clar presiunilor parentale, ca „mergând printr-o lume de angoasă liniștită”.
Mescal dă din cap. „Cred că este perfect”, spune ea. „Nu cred că există ceva deosebit de interesant în a vedea pe cineva suferind timp de 96 sau 97 de minute. Ceea ce cred că îl face mai eficient este când îi vezi că încearcă nu a, și cred că Calum chiar nu vrea să experimenteze setul de sentimente care i s-au dat. Și îl vezi că se confruntă cu asta în fiecare zi. Acolo, pentru mine, este locul…” Se oprește. „Mă devastează, știi? Este ca, ce este mai greu de urmărit decât cineva care vrea să fie mai bun?
Discuția se îndreaptă spre subiectul masculinității, a ascunderii emoțiilor și a modului în care bărbații întârzie adesea să aibă grijă de sănătatea lor mintală. „Cred că a vorbi cu cineva despre sentimentele tale este un lucru foarte, foarte modern”, spune ea. „De exemplu, când i-am spus tatălui meu că am început să merg la terapie, el a spus: „Ce? Ce e cu tine?’” Râde. „Pentru că asta este, cultural, ceea ce faci: mergi la un terapeut dacă ești blocat mental. Când am început să petrec timp în LA, nu începusem să merg corect la terapie. Oamenii se uitau la mine ca: „De ce?” Și așa, inițial, am fost defensiv. Am spus: „Sunt bine”. Și bineînțeles că nu asta este ideea. Ideea este că modul în care ai grijă de corpul tău ar trebui să fie așa cum ai grijă de…”
Frankie Corio, Paul Mescal și Charlotte Wells al Dupa soare gală la Festivalul internațional de Film din Edinburgh.
Euan Cherry/Getty Images
Mintea ta? Mescal dă din cap. „Trebuie. Tu avea la. Sunt atât de recunoscător pentru timpul în care mă aflu acum și nu acum 20 de ani, unde asta nu era chiar o opțiune. Nu că nu ar fi existat, pur și simplu nu era ceva ce ar face oamenii. Pur și simplu l-ar fi îmbuteliat. Și unii oameni ar putea să o facă și să supraviețuiască și să fie bine. Dar unii oameni pur și simplu nu pot face asta.
El spune că este esențial ca oamenilor să le placă filmele Dupa soare ele există pentru a ajuta la declanșarea unei dezbateri pe subiecte care sunt adesea marginalizate. „Există un catharsis în a viziona ceva care te face să simți”, spune el, remarcând că felul în care filmul captivant al lui Wells ascunde în mod deliberat câteva informații cheie de la public „forțându-i să se gândească puțin mai mult”.
Mergând înainte, Mescal este dornic să facă următorul pas, dar admite că este un proces care îl sperie. „Ceea ce mă face nervos este…” El face o pauză. „Ca să fiu sincer, am dorința de a fi apreciată și de a fi admirată munca mea, dar nu de aceea o fac. Dar vreau să știu ce cred oamenii și sunt nervos de pașii următori. Nu vreau să fac doar filme de genul Dupa soare pentru tot restul vietii mele. Știu că va fi fondul de ten, dar vreau să-mi iau tortul și să-l mănânc. Sunt și alte lucruri pe care vreau să le fac și să încerc și să gust, mi-e teamă să nu fiu judecată pentru că le-am făcut sau nu le-am făcut, ceea ce este ridicol, pentru că, până acum, nu cred că am făcut-o. vreun film sau am făcut piese de teatru sau lucrare, pe care nu trebuia să le fac. Și nu văd că asta se va schimba prea curând.
Sursa: deadline.com
