Designul este un domeniu care are tot mai mulți adepți, deoarece în foarte multe domenii este nevoie de planuri foarte bine gândite pentru realizarea de produse. Este, în același timp, și un domeniu pe care mulți cred că îl înțeleg fără să îl fi studiat sau fără a-i ști măcar conceptele de bază.
O definiție a designului este un plan/proiect pentru realizarea unor produse sau servicii, în care se aplică atât principii ale științei, cât și ale artei. Este, deci, un domeniu ce presupune atât utilul, cât și frumosul, și nu am putea spune care dintre aceste două aspecte este mai important, chiar dacă, în unele situații ni s-ar părea că designerul a fost orientat mai mult spre unul dintre ele. El trebuie sa se gândească la necesitatea persoanei/persoanelor care vor beneficia de rezultatul muncii sale (la conceptul de funcționalitate), dar și la imaginea pe care vrea sa o creeze; el trebuie să găsească un echilibru.
Relația dintre design și arhitectura și arte
Partea estetică este importantă la orice obiect, pentru că este primul aspect pe care îl observam atunci când îl vedem pentru prima dată, dar mai ales pentru că folosirea unui obiect care are și o valoare estetică devine mult mai plăcută. Toate obiectele pe care le folosim zilnic (telefoane, instrumente de scris, obiecte de mobilier, haine, mașini, site-uri) au fost realizate pe baza unui proiect în care, în funcție de gradul de complexitate dorit, au fost luate numeroase decizii ce țin de culori, de forme, de texturi pentru a crea un produs cât mai plăcut.
Chiar dacă nu este inclus în categoria artelor, designul folosește, după cum am menționat anterior, principii artistice fundamentale. În plus, în design se pot folosi opere de artă (în special în designul interior, unde, dacă acestea există și sunt înțelese și integrate într-un concept coerent, pot crea un efect spectaculos), se pot reinterpreta sau folosi ca surse de inspirație. Un designer trebuie, deci, înainte de toate, să stăpânească principiile și conceptele fundamentale ale artei. Iar dintre toate artele, arhitectura este poate cea mai apropiată de design, pentru că și ea presupune un proiect în care se ține cont de principii științifice. În plus, atunci când vorbim despre clădiri, designul și arhitectura trebuie să conlucreze, pentru a crea o armonie între interior și clădirea în sine.
Daca ai nevoie de câteva sugestii de cărți de arhitectură, de cărți de arte plastice, de cărți de arte diverse, în care să-ți găsești inspirația pentru design, îți recomandăm librăria Antic ExLibris. Noi am făcut o selecție a unor cărți care te pot inspira.
Cărți de arte
Design and Colour in Watercolour – Robin Capon
Artista de picturi în acuarelă Michelle Scragg folosește binecunoscutul mediu al acuarelei pentru a realiza picturi care au un puternic simț al culorii, atât în lucrările sale figurative, cât și în cele abstracte. Dar operele sale au, de asemenea, un foarte bun design și ea arată cum acuarela se poate traduce foarte eficient în materiale, în obiecte de mobilier, în ilustrații, etc. Cartea cuprinde următoarele capitole: 1. Exploring Watercolour’s Strengths – cu abilități, tehnici și analize, 2. Bold Colour – de la selectarea culorilor, la culoare și compoziție, 3. Expression and Design – desen și realizare de schițe, plus design efectiv, design de materiale și ilustrații în acuarelă, 4. Interpretation – de la senzații și răspunsul la observație și la imaginație, 5. Studio practice – cum să îți ajustezi munca în funcție de scopurile picturii și de diverse aspecte practice, în special când realizezi design pentru materiale sau pentru mobilă.
Latino-Gráfico: Visual Culture from Latin America
America Latină este plină de creativitate. Pe măsură ce economiile din acestă regiune au prosperat, cererea de muncă a talentelor creative locale a crescut. În acest context, o generație de designeri în devenire și de artiști a evoluat și și-a rafinat propriul limbaj vizual. Latino-gráfico prezintă o colecție colorată de design grafic, de ilustrații și de tipografie care explorează una dintre cele mai dinamice și mai unice culturi de design. Imaginile uimitoare, DVD-ul cu o selecție de imagini în mișcare și cu text în engleză și în spaniolă fac această carte o documentare cuprinzătoare a designului din America Latină de azi.
Pretty Patterns
Acest volum prezintă modele superbe realizate de artiști și de designeri indie ca Julia Rothman, Jill Bliss, Junzo Terada, Rifle Paper Co., Amy Butler, Sukie și mulți alții. Prezentând o varietate eclectică de modele amuzante și neconvenționale de la artiști care pun accentul pe elementul floral, botanic și pe toate lucrurile frumoase, Pretty Patterns poate fi un cadou perfect pentru mame, pentru prietene și pentru oricine apreciază farmecul esteticii designului.
Cărți de arhitectură:
Twentieth Century Classics (Architecture 3s) – Dennis Sharp
Parte a unei serii care își propune să plaseze clădirile în contextul lor istoric, acest text are în vedere curentul Bauhaus al lui Gropius, Unite d’ Habitation al lui Le Coubusier și Institutul Salk al lui Kahn. Include desene tehnice special realizate, care explică modul în care clădirile au fost detaliate și puse împreună. Textul explică modul în care cele trei clădiri sunt rezultatul unei viziuni sociale și al umanismului și cum prin studierea acestor clădiri fundamentale împreună pot fi examinate abordările celor trei arhitecți ale construirii pentru comunități specifice.
Architecture Today Commercial Spaces – David Andreu
Această ultimă completare a seriei Architecture Today prezintă proiecte captivante de design comercial și industrial contemporan, realizate de treizeci de arhitecți profesioniști din toată lumea. Baruri, restaurante, magazine și buticuri, hoteluri și cafenele … rolul pe care arhitectura îl joacă în branding, în marketing și în succesul sau în eșecul final al întreprinderilor comerciale nu poate fi subestimat. Într-adevăr, relația dintre proiectarea spațiilor comerciale și comportamentul clienților este un subiect din ce în ce mai cercetat și extrem de specializat. Conținând peste 500 de fotografii color, 200 de desene tehnice și planuri pentru peste 100 de lucrări magnifice ale unora dintre cei mai notabili arhitecți internaționali, acest album este o resursă valoroasă pentru proiectanții de peisaj și pentru arhitecți.
Mediterranean Modern – Dominic Bradbury
Soare fără sfârșit, mare scânteietoare, cer cristalin – acestea sunt elementele cheie ale vieții mediteraneene. Din sudul Spaniei până în nordul Africii, din Grecia până pe Coasta de Azur, iată douăzeci și cinci de case contemporane din jurul Mării Mediterane. Cartea include lucrări ale arhitecților consacrați la nivel internațional, precum Alberto Campo de Baeza și Carlos Ferrater și case create de o serie de tinere speranțe din regiune. O combinație de stil interior și arhitectură, de peisaje naturale glorioase și forme îndrăznețe create de om, Mediterranean Modern îi va atrage atât pe cei pasionați de design, cât și pe arhitecții și designerii practicanți. Conține 250+ fotografii color și 20+ fotografii alb-negru.
Sperăm că volumele pe care le-am selectat te vor ajuta să îți găsești inspirația pentru proiectele de design, iar dacă acestea nu ți se par suficiente, poți să faci o vizită în librăriile Antic ExLibris, din strada Doamnei, nr. 23 sau Gabroveni, nr. 61. Sau poți intra pe site-ul lor, anticexlibris.ro.
