După ce a participat la premierele pentru Oppenheimer la Londra și New York, compozitor Ludwig Göransson vede din nou filmul, de data aceasta la un mic cinematograf din Höganäs, Suedia. Este posibil să nu aibă ecranul IMAX masiv pe care atât de mulți oameni îl urmăresc Christopher Nolan‘s latest on, dar modestul cinematograf din țara natală a lui Göransson va fi plin de familia și prietenii săi.
Este o experiență potrivită pentru compozitorul suedez, care spune că partitura sa pentru filmul lui Nolan despre viața lui J. Robert Oppenheimer se distinge de celelalte lucrări ale sale.
„Este cu siguranță o călătorie personală diferită pentru mine, pentru a face o partitură la persoana întâi, în care faci totul din ochii și din mintea lui”, spune Göransson, care a câștigat atât un Oscar, cât și un Grammy pentru partitura filmului din 2018 Black Panther. „A fost obositor, dar și foarte interesant de gândit.”
Oppenheimer este cea de-a doua colaborare a lui Göransson cu Nolan, după filmul din 2020 Tenet. Filmul are o amploare epică, cu efecte vizuale uimitoare și scene îndrăznețe, dar este, de asemenea, foarte concentrat pe starea emoțională a protagonistului său. În trei ore, filmul urmărește activitatea lui Oppenheimer ca fizician teoretician până la înființarea laboratorului Los Alamos, crearea bombelor atomice care au fost lansate pe Hiroshima și Nagasaki, activismul lui Oppenheimer împotriva continuării dezvoltării nucleare și repercusiunile acțiunilor sale mai târziu în viață.
„A trebuit cu adevărat să scoți în evidență caracterul și emoțiile lui cu ajutorul muzicii. A fost un lucru greu de făcut din punct de vedere emoțional”, spune Göransson. „Încerci în mod constant să emiți ceea ce simte el pe ecran”.
Partitura rezultată este adesea implacabilă, deoarece personalitatea intensă a lui Oppenheimer conduce povestea. Muzica se bazează foarte mult pe vioară, dar aduce și sunete neașteptate, cum ar fi un ceas care ticăie și pași care se calcă în picioare, care se adaugă la intensitatea sa generală. Din Suedia, Göransson a vorbit cu Vanity Fair despre faptul că i s-a dat o tablă albă, despre cea mai dificilă scenă a sa și despre motivul pentru care această partitură a fost mai personală decât orice altceva la care a lucrat.
Vanity Fair: Cum au fost primele conversații cu Christopher Nolan despre partitura pentru Oppenheimer?
Ludwig Göransson: Începe cu mine citind scenariul, fără să am idee în ce mă bag, iar apoi avem o conversație după aceea. În prima noastră conversație, Chris a fost foarte deschis. Nu avea notițe sau idei specifice, în afară de faptul că era interesat să experimenteze cu sunetul viorii pentru Oppenheimer.
A fost semnificativ diferit față de modul în care ați vorbit cu el înainte de Tenet?
Cred că pentru Tenet, din punct de vedere tehnic, existau multe idei pe care le aveam deja pe masă, în ceea ce privește inversarea și inversarea sunetelor. Cred că mi-a spus să nu o fac [laughs]. Dar cred că în cazul acestui film, Chris nu avea nimic în peisajul sonor muzical înainte de a filma, așa că a fost o pânză albă.
Sursa: www.vanityfair.com


